当代亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家蔡茂友

水墨艺术交易网2018-03-22 01:52:41


蔡茂友艺术简历



蔡茂友,1963年出生于江西九江瑞昌市。1982年于瑞昌二中考入北京师范大学中文系,书法师从启功先生和秦永龙老师,绘画拜崔如琢先生为师。


编着有《中外文学名着速读全书》、《怀旧文学丛书》、《纯情文学丛书》、《白话二十四史精华》、《海外华人典藏》、《三国演义与经商谋略》、《书圣神品》、《四大楷书临摹技法》、《唐宋书法精品》、《历代书法精品》、《蔡茂友钢笔书法丛帖》、《快写钢笔字》、《蔡茂友书法丛帖》和《芦苇荡与孩子王》等300余部,计3亿余字。





先后供职于北京师范大学、教育部、全国人大、中残联和台盟中央等单位。现为世界亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家协会副主席、中国亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家协会常务副主席、北京海峡两岸亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网联谊会副会长、中国民间国宝博物院院长、名家亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网出版社社长。


艺术家动态



中评社—书画名家蔡茂友:两岸同宗同源共享中华文化

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中评社北京7月9日电(实习记者 海涵)7月8日,北京海峡两岸书画家联谊会第七届会员大会在台湾会馆召开。中国书画民家协会常务副主席、名家书画出版社社长蔡茂友先生应邀出席了会议。会後,蔡茂友在接受中评社记者访问时表示,海峡两岸同宗同源、同门同种,两岸同胞共同享有中华文化,这种血脉关系是割舍不断的。

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蔡茂友提到,民进党在台湾执政之後,搞出了“去中国化”的一系列动作,实行“柔性台独”,意欲从根本上切除台湾对中华民族文化的血脉传承。“但是,血浓於水,”蔡茂友说,“(民进党这样做)其实是切除不了(台湾对中华文化的传承)的。”

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谈及书画文化在促进两岸融合中的作用,蔡茂友表示,目前中国提出了“文化立国”、“建立文化强国”的目标,书画文化作为中国传统文化的重要代表尤其应该寻求更好的发展。他认为,作为中国传统文化代表的书画文化对於两岸交流有着至关重要的作用,两岸书画家有责任、有义务积极推动两岸的文化交流。而促成交流的重要前提则应是加深对书画文化的研究,“两岸书画家应该在中国文化的传统上,汲取古人和前辈的造诣经验,共同展开对书画文化的研究 ,推陈出新。”蔡茂友如是说,“把中国的书画艺术这种中华民族的标志性东西推向世界,让世界通过两岸的共同文化了解中国,使中国文化走向世界,是我们应做的贡献。”

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关於未来两岸书画文化交流的推进,蔡茂友建议到,“未来两岸的书画文化交流需要建立一个长效的交流机制,使两岸可以定期研究交流展览,也可以推动两岸共同到国外展览,把中国的文化推向世界。”


此外,蔡茂友还特别提到了青少年的传统文化教育问题。他认为,两岸的文化交流应从青少年抓起。对於近年来小学恢复了书法教育一事,蔡茂友深感欣慰。他十分动情地讲起了学书法与传承中华文化的关系,“拿起毛笔写字可以让人从‘根’上认识中华文化。中华文化都在一支毛笔里,学习书法,使力道通过柔软的‘毛’落在纸上变为铿锵有力的字,这就是所谓的‘力透纸背’。通过书法可以很好地诠释中国文化,书法也可以让学生喜爱上中国文化。”?


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蔡茂友当选北京海峡两岸亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家联谊会副会长




2017年7月8日上午,纪念启功先生诞辰105周年暨北京启功艺术研究会成立一周年会员大会以及北京海峡两岸亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家联谊会第七届会员大会在北京台湾会馆召开。


全国政协常委、中国书法家协会主席苏士澍,北京市台办主任王力军,中国书法家协会理事叶培贵、中国亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家协会常务副主席蔡茂友等领导嘉宾,以及北京海峡两岸亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家联谊会和启功研究会的会员共同出席了会议。大会选举产生了第七届联谊会领导班子,叶培贵当选为本届会长兼常务理事,李强、石建堂、蔡茂友、王如贵、刘国超当选为副会长兼常务理事。苏士澍主席,王力军主任对北京海峡两岸亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家联谊会第七届会员大会成功召开表示热烈祝贺,对亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家联谊会多年来致力于通过亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网交流活动弘扬中华文化所做出的努力给予充分肯定。


值此北京海峡两岸亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家联谊会第七届会员大会召开,暨北京启功艺术研究会成立一周年会员欢聚之际,主办单位也举办会员亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品展览,启功先生生前是海峡两岸亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家联谊会前辈顾问,也是启功研究会共同尊奉的师范和前贤,在启功先生驾鹤一纪、诞辰一百又五周年的时候,这个展览更具有北京海峡两岸亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家联谊会以及启功研究会会员追慕先生、虚心进学的共同心声。会上,作为启功先生的弟子,当代亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家蔡茂友拿出了自己的最佳作品为展览添彩并捐赠给启功研究会。



蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网拍卖收藏




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蔡茂友作品在2017年北京翰海春拍再传捷报

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2017年63日,北京翰海2017年春拍“中国当代亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网”专场在北京嘉里中心举槌,主推中国当代优秀实力派亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家。当代亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家蔡茂友2017年作《家美》以120万元落槌,总成交价 ?138 万,每平方尺17.7万元人民币。




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此幅《家美》长180厘米,宽48厘米,作品展现出的是一幅温馨和美之象。蔡茂友笔下的雄鸡牡丹,既有一定写实的成分,但又不是对自然物象纯客观的描摹,而是高度凝练之后的再创造。在看似随意中蕴含着朴拙之气,在自然含蓄中蕴含着阳刚之气。画面中的物象黑白互衬、浓淡得体、墨韵生动,尤其他那活泼泼的数笔如草书般的鸡尾,雄浑而不狂野,清新又不媚俗。爽朗奔放,浑厚雄健,具有生机盎然奋发向上的写意生命力。从画面的布局上看,鸡群至上,牡丹而下,但上下两者皆顾盼相迎相伴,一展呼应复合之势。那一雌一雄两只大鸡,带着两只小雏鸡,毛色素雅,虽然笔墨不多而姿态生动,大鸡冠色艳丽,笔墨丰富,既有质感又见笔意;它们漫步在牡丹丛中,嬉戏觅食,充满母性和慈爱的家和家美之气息;我们似乎可以感受到那些鸡幻化成了人,代表着我们的种种精神状态,此刻足见,画家的身心已经与笔下的意境融为一体。他笔下之牡丹,花与花枝之间,追求虚实相生,精细与粗放的对比效果,尤其在花叶的穿插上,用笔若断若连,意到神到,似缓似急,有种举重若轻的感觉。于线条的轻重变化中,既能入也能出,收放自如,由此可见画家有心无心描绘的层层递进的画面关系。他巧妙将水墨牡丹与鸡两题材相结合,进而将当代的人文精神引入水墨花鸟交融之间,此作当属蔡氏水墨花鸟画之精品。



?蔡茂友水墨作品《家美》

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蔡茂友以传统和现代两者审美的统一为旨归,注重写意传神、艺术语言本体建构和视觉表现力。蔡茂友提出了“墨分千层”的艺术观点,并独创了“墨分千层”的水墨画法,尤其是他以水墨牡丹、竹、雄鸡、荷花等等作为题材作画,并结合中国传统吉祥寓意在其花鸟画中进行创作。他作画时不拘泥于笔法套路,以自己独到的审美观点与丰富的表现手法,不断以崭新面貌呈现。他关注大自然生命的力量、探索水墨花鸟画的艺术新境。

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?近年来,蔡茂友的作品倍受学术界和收藏界关注。2016年,其水墨牡丹长卷《春风得意》以1667.5万元成交,单幅作品迈入千万元梯队。在前不久发布的《2017年首届华人水墨艺术榜》中,蔡茂友晋位前五,被誉为“画坛春风”。



2017开门红一一蔡茂友水墨牡丹在北京翰海传捷报




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在2017年18日,北京翰海四季(第93期)拍卖会上,蔡茂友的两幅水墨牡丹扇面(直径42cm),分别以12万和16万落槌。





蔡茂友水墨画《牡丹蝴蝶》直径42cm


蔡茂友水墨画《牡丹》42cm

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蔡茂友的作品以传统和现代两者审美的统一为旨归,注重写意传神、艺术语言本体建构和视觉表现力。蔡茂友还提出“从墨分五色到墨分千层”、“亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网不是花里胡哨的表演”和“优秀的艺术应蕴含传统文化与当代价值”等许多艺术观点与主张,对于推动当代水墨艺术的发展有着重要的启示作用。他的作品必然倍受学术界和收藏界关注。在2016年北京保利秋拍中,其水墨牡丹《春风万里》拍出110万,单幅作品迈进百万元梯队。更值得称道的是,在保利秋拍刚刚过去数天的129日,其水墨牡丹长卷《春风得意》在沈阳举办的蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品专场拍卖会上,以1450万元落槌,使其单幅作品迈入千万元梯队。?



蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网专场拍卖会6080万落锤



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2016年129日,辽宁华安拍卖有限公司在沈阳国艺博物馆举办蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品专场拍卖会,创下耀眼新纪录。本场拍卖共拍蔡茂友先生水墨牡丹、墨荷、墨竹和书法作品125幅,成交115幅,总成交额6080万,其中水墨牡丹长卷《春风得意》成交价为创纪录的1450万元。全场平均每平方尺近12万元,再创蔡茂友作品拍卖新纪录。



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近年来,其作品多次在北京保利、北京瀚海拍卖会上高价成交,受到藏家们和市场的热捧。在今年北京保利秋拍中,其水墨牡丹《春风万里》更是拍出110万新高,单幅作品迈进百万元梯队。由此我们不难看出,蔡茂友的亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品,具有巨大的升值潜力和升值空间。



蔡茂友水墨牡丹在北京保利秋拍以110万成交



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2016年12月4日,亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家蔡茂友的水墨牡丹作品《春风万里》北京保利2016秋季拍卖会以90万元起拍,以110万落槌,拍卖价格再创新高。



蔡茂友水墨牡丹作品《春风万里》



此件拍品,以他清新雅丽的笔法,不拘于牡丹的富贵高雅特征,色彩绚烂,却以水墨绘之,有意改其本性。画家运用不同程度的干湿、浓淡的笔墨,使纯水墨在表现各种对象的色彩上具有无限丰富的变化,其墨色呈现出来的是一种千变万化的气象,画家深入地研究从“墨分五色”到“墨分千层”的艺术表现形式,以他的“墨分千层”之法拓宽了对于水墨牡丹墨色不同理解的形式,将水墨画中特有的气韵,绘就出悦动的牡丹之生命情调,创作出别样的水墨牡丹之美。再欣赏此作,牡丹花瓣以淡墨点染乌墨,有一种明晰对比的感觉。再以勾勒枝叶,勾笔法珠圆玉润,婉转清彻,了无纤尘,较前人笔下的牡丹,别自俏立,独成一家。这些复杂的绘画过程和技法的互动关系,都是蔡茂友善于变化融入新意的过人之处。画面上树干线条笔力爽劲,或粗或细、或浓或淡,错落狂舞,枝叶、花型披离纷杂,或浓破淡,或淡破浓,或水色浑然,或墨色相融,牡丹缤纷,飞鸟飞扬,洋洋洒洒,一气呵成,观画其中,如临春风万里。

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蔡茂友水墨牡丹自从去年首次亮相北京保利拍卖会后,今年秋拍再创新高,单幅作品进入百万梯度,再次刷新个人拍卖纪录。蔡茂友作品一直以来受到学术界和艺术品市场的认可。由此可见,他的作品必然蕴藏巨大的升值空间。



蔡茂友作品在翰海秋拍再创佳绩





备受瞩目的翰海秋季拍卖当代亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网专场于10月24日举槌。其中,亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家蔡茂友的四尺斗方纸本花鸟画《双飞》,经过二十多轮竞价,最终以8万元落槌,总成交价9.2万元,平均每平方尺2.3万元,成为此次拍场的亮点。



蔡茂友水墨作品《双飞》



蔡茂友的作品一直领涨当代艺术品市场,自然也成了各大藏家关注的焦点。继今年5月北京翰海2014春季拍卖会上,蔡茂友的两幅书法作品《草书》、《草书王维诗》以总成交价19万元人民币(每平尺1.2万元)的价格落槌成交,创下蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品首拍最新拍卖价。此次翰海秋拍再推蔡茂友作品《双飞》,此件作品或润秀清雅,或泼辣豪放,国色天香落落大方,娇艳而不媚,沉着而不浮,生动而不匠,以叶衬花,双飞点晴,花鸟遥相呼应之意被表达得淋漓尽致。蔡茂友在长期的创作过程中,不断锤炼自己的绘画技艺,对古今中外的创作方法进行去粗取精的拣选提炼,这件作品不但笔墨厚重,丰润华滋,且充满诗情画意,格调高雅,既有深厚的传统功力与写实功夫,又有崭新的创造面目和生活基础,具有强烈的时代气息。?



蔡茂友水墨牡丹首亮保利拍卖14万落槌






2015年4月25日上午,北京保利第30期精品拍卖会在北京亚洲大酒店圆满落下帷幕。当代亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家蔡茂友的水墨牡丹作品《春语》首次亮相北京保利精品拍卖会,经过多轮激烈竞拍,最终以14万元落槌,总成交价16.4万元,作品尺幅为3.5平方尺,平均每平方尺4.6万元,创下2015年首拍画家个人作品的价格新高。




蔡茂友水墨牡丹《春语》



在保利2015春拍中,蔡茂友的精品力作《春语》无疑摄人眼球,精心用墨、妙于用水,充分展现出蔡茂友水墨牡丹的艺术特色。该作在用墨上从单纯中求不单纯,达到单纯而不单调且丰富的艺术效果。他擅用亮丽剔透的墨色,沉厚稳重而不流于郁滞。同时他还借助泼水起到笼罩画面的作用,使画面墨沉淋漓,韵致生动。他准确地把握住水与墨以及画面水分干湿和运笔速度快慢的关系,从而出现水墨牡丹交融、墨分千层的神妙境界。在构图上是颇讲究的,并十分注重空间布置,花瓣之间、花瓣与树枝或者物件之间,有前后、上下、左右的穿插关系,在互相掩映参差中,有了场景的真实感。树干线条笔力爽劲,或粗或细、或浓或淡,错落狂舞,枝叶、花型披离纷杂,或浓破淡,或淡破浓,或水色浑然,或墨色相融,洋洋洒洒,一气呵成。充分展现蔡茂友在当代语境下立足于中国传统绘画本位上的突破创新。



亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家蔡茂友作品在2014翰海春拍首拍成功





5月10日,北京翰海2014春季拍卖会在北京嘉里中心饭店隆重举行,在本次拍卖会上,亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家蔡茂友的两幅书法作品《草书》、《草书王维诗》以总成交价19万元人民币(每平尺1.2万元)的价格落槌成交。



蔡茂友《草书》??水墨纸本/镜心?2014年作?250×52cm??约11.8平方尺


蔡茂友《草书王维诗》?水墨纸本/镜心?2014年作?136×33cm??约4平方尺



品赏蔡茂友此拍精品《草书》,“钟山风雨起苍黄……”字取横纵之势,如风雨即来;“虎踞龙盘”,“天翻地覆” 字的点画呼应,牵丝流走,意犹未尽;再如收笔“人间正道是沧桑”,灵动飘逸,妙趣横生。通篇草意,一气呵成,无论笔势、结构、草法在变化中流露着多变的倾向。再读《草书王维诗》,“空山不见人”字形有轻重、大小、虚实的多种变化,尔后“但闻人语响”上下承应,左右顾盼,谦让相生,气势贯通。再到“返景入深林,复照青苔上。”两句的作书手段随机而变,灵活运用,法理与情趣兼容,或浑厚苍茫,或清丽潇洒,荟萃一堂,相映成辉,具有极强的震撼力。他的书法功力深厚而又变化出新,雄强朴茂而又刚健飘逸,其书法作品所反映出来的正大气象与人文精神正是蔡茂友先生艺术人生的生动写照。



蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品展览



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蔡茂友水墨艺术展在北师大珠海分校隆重举行

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2016年12月1日上午10时,由北京师范大学珠海分校、北京师范大学校友总会、中国亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家协会单位主办,启功研究会等单位支持的“北京师范大学珠海分校十五周年校庆之蔡茂友水墨艺术展”在北京师范大学珠海分校图书馆举行隆重开幕式。




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时值北京师范大学珠海分校十五周年校庆之际,作为校友蔡茂友将其水墨艺术作品亮相母校,共展出蔡茂友艺术精品60件,作品多角度阐释了中国水墨的艺术意涵,展现了他严肃、认真的探索精神,坚实全面的艺术功力。值得一提的是,此展展出他的最具代表性的水墨牡丹荷花作品,意味深长,韵致隽永,成为此次活动的最大亮点。



蔡茂友水墨牡丹在扬展出 笔墨生动墨分千层



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2016年425日上午,由市文联和中国亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家协会、中国影人画院联合主办,扬州八怪纪念馆、扬州八怪研究院、名家亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网出版社共同协办的“墨分千层——蔡茂友水墨牡丹全国巡展扬州展”在八怪纪念馆开展,展出蔡茂友的水墨牡丹画作83幅。






蔡茂友曾师从启功先生和秦永龙研习书法,绘画则得当代名家崔如琢亲授。现为世界亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家协会副主席、中国亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家协会常务副主席、中国民间国宝博物院院长、名家亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网出版社社长。在其30多年的艺术生涯中,先书后画、以书入画,专攻写意水墨牡丹至今。他笔下的水墨牡丹笔墨生动、酣畅淋漓、墨分千层,有着鲜明的个性,给人以生机勃勃之感。此次展出的83件作品,都是蔡茂友的近期精品力作,比较全面展现了他的水墨牡丹艺术的创作与探索、创新之路。



纪念毛泽东主席诞辰121周年暨蔡茂友(广东)艺术馆开馆仪式亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网展





一座现代艺术建筑——蔡茂友(广东)艺术馆进入视线。2014年12月26日下午,由东莞市黄江镇人民政府支持,中国亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家协会、中国影人画院主办,东莞市宝湖物业管理有限公司承办,广州慧和文化传播公司协办的“纪念毛泽东主席诞辰121周年暨蔡茂友(广东)艺术馆开馆仪式”在广东省东莞市黄江镇宝湖山庄隆重举行。





全国人大原副委员长许嘉璐、中国电信集团副总裁柯瑞文发来贺电,着名亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网大家崔如琢为该馆亲笔题写馆名。文化部原副部长、中国文联原副主席高运甲,中国艺术研究院常务副院长王能宪,着名电影艺术家、画家张金玲,着名收藏家张正,深圳广播电影电视集团总编辑苏会军,黄江镇党委委员徐文钊,华南理工大学原副校长陈铁群,美中文化交流大使李凯文,中国影人画院秘书长牛晨,中国文学艺术界联合会香港总会秘书长皇甫星,毛泽东思想永放光芒纪念会秘书长唐四军,北京师范大学深圳校友会会长何易祥,广东省东莞市有关领导和嘉宾,与来自全国各地的企业家、评论家和收藏家以及多家媒体共计二百余人出席了此次盛会。






时值毛泽东主席诞辰121周年之际,蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品首次亮相广东,作品形式多样,精彩纷呈,集中展现了蔡茂友的艺术成就和创作心路历程。共展出蔡茂友艺术精品200余件,包括其最具代表性的青花瓷亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品(包括青花瓷板、瓶、盘)和纸本亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品。其中,青花瓷绘画大盘《盛世荷风》 (直径2米),是目前最大的青花瓷绘画大盘,润秀清雅,落落大方,沉着而不浮,生动而不匠,以叶衬花,花鸟遥相呼应之意被表达得淋漓尽致;他的巨幅纸本中国画作品《盛世昌隆十里荷香》(11米x4.3米),气势憾人,意味深长,韵致隽永,成为此次活动的最大亮点。



青花如梦-蔡茂友陶瓷亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网展在京举行





2014年9月6日下午,由中国亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家协会、中国影人画院主办,中国民生银行艺术民生俱乐部、北京和谐子园文化发展有限公司、名家亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网出版社承办,牛晨策展的"青花如梦--蔡茂友陶瓷亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品展"在民生俱乐部隆重举行。全国人大原副委员长许嘉璐的代表人吴新秋,国务院参事、中国影人画院院长、中国电影家协会名誉主席、着名导演李前宽,文化部原副部长、中国文联副主席高运甲,中国艺术研究院常务副院长王能宪,中国亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网名家协会主席、着名亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家崔如琢,中国民生银行行长李沁春等领导和相关企业家、评论家和收藏家以及多家媒体共计一百余人出席了这场盛会。





本次展览是蔡茂友作品首次以个展的形式在北京亮相,共展出蔡茂友最具代表性的青花瓷亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网及纸本亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网精品80幅,包括现今已知的最大青花瓷绘画大盘《荷风十里》、《天香》(直径1.62米),以气势和笔墨取胜,其写意笔法熔铸百家,独创一格;以及巨幅狂草作品《将进酒》(7500px*13250px),笔走龙蛇,迅疾骇人,成为本次展览最大的亮点。展览作品形式多样,精彩纷呈,集中展现蔡茂友的艺术成就和创作的心路历程。艺术家蔡茂友告诉记者,创作青花瓷作品需要掌握技巧,需注意笔墨的浓淡、干湿。蔡茂友以书入画,与瓷结缘,青花如梦,为他的艺术之旅描画出一道道美丽的风景。此外,着名亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家崔如琢先生为本次展览亲笔题写展名:"青花如梦"。



亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网作品赏析




我读蔡茂友的书与画



将近三十年前,我与茂友相识在北京师范大学,那时我在历史系读研究生,他在中文系上本科,我们不仅是校友,更是书友。当时启功先生在北师大中文系任教。启先生对人亲切和蔼,做学问踏踏实实,这种做人做学问的态度越来越成为北师大书法学习的文化传统。茂友学习书法就是在北师大开始的。一次偶然机会,他在学校图书馆看到一本启先生写的《诗文声律论稿》,该书是启先生手写稿的影印本,浸染着几千年传统文化的墨香,散发出浓浓的书卷气息。茂友惊叹先生书法清澈澄明,意境深远,淳古高标,超逸出尘,因而爱不释手。他心中暗暗涌动着一种激情,便把先生的书借回到寝室,天天执笔沾上罐头瓶盛的清水,一笔一画在学生宿舍的楼道里临摹,一练就是一宿,至今在北师大仍传为佳话。






书法以用笔为先,茂友苦练用笔,一横一竖地琢磨,笔耕不辍,夙夜兴寐。他勤奋学习临摹名家的作品,用心领会,用心揣摩,渐渐心窍大开,书法大进,一年后当选北师大学生书法协会主席。茂友经常组织策划学校的书法展览和比赛,学生研习书法气氛空前活跃。一次,启先生在学生书法展览上看到茂友的作品后大加赞扬,主动提出让他今后星期天到家里学习书法。经先生指点,他练就了一手颇具启派风范的书法,字体工整端庄,一丝不苟,俊逸洒脱,刚柔相济。





"先文后墨"始终是书法艺术的优良传统之一。启功先生说:"字要写得好,要有丰富的文史知识,各门都要打通,文学功底要扎实。"茂友对古典文学、史学、经学、训诂、语言文字学均有造诣。他把自身的涵养带到了书法艺术理论和实践中,在学校期间深入考证了苏东坡的重要文学、书法理论史料,毕业论文《东坡书法纵横谈》,全面阐述了苏东坡以自然为核心内容的书法美学思想主旨,被评为北师大优秀毕业论文。





茂友书法有真行草隶篆诸体,尤以行草书见长,其笔法线条遒健,体势连绵,气脉畅达,开合自如。他不赞成跟在古人后面亦步亦趋,力求以古人的笔法、墨法、章法去展现今人的情怀和境界。读茂友笔下"驰毫骤墨列奔驷,满座失声看不及",运笔上下翻转,忽左忽右,起伏跌宕,其中有疾有速,有轻有重,极富动感,使人不难想象出他对传统的把握和对古人经典力作的贯通能力。





茂友喜欢青花瓷,他尝试以釉代墨在泥胚上书写。用笔上的连贯与手法的熟练把握,使人看到了陶瓷上永不停歇的运动状态。欣赏茂友青花瓷书法《茶亦醉人何必酒,书能香我无须花》仿佛微风中静静流淌山泉溪涧,清泠透亮而又蜿蜒回环,让人充分感受到他既体现其个人风格又具有时代精神气息,既生动又富有韵味的书体。





艺术贵在融汇、贵在创造。茂友以书入画,笔下猛虎,或伏或跃,或行或啸,无增添山石、池水、花草树木等背景,而是一片幽境浩渺,减少构图太满给人的压抑感,自然地把目光引向主体,正所谓"此处无物胜有物"。茂友画中的老虎活灵活现、顾盼威严,不论从哪个方向看,这只老虎的眼睛都是盯着看画的人。笔法兼工带写,神形兼备,栩栩如生。徐渭在《食虎眼》云:"虎眼白琉璃,谁能隶虎皮",茂友深谙此理。他把书中章法与画中布局相调理,大开大合,顾盼生姿,痛快淋漓。这已不是从一家到另一家的笔墨形式转换,也并非以书直接写画,更不是从文到图的诠释呈现,而是跳出藩篱处的精神解放。书为心画,共合一道,亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网的形象塑造和神气融合应该是茂友思想情趣的升华。茂友的亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网互相融通,正是表现了他心源的自觉,正逐渐由" 变"的层面向"通"的层面推进。当然,真正做到由"变"到"通",并非是短期内那么容易达到的。但事实证明他已开始向这个方向迈进,令人欣喜。





在众多亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家的作品中,我们能一眼认出哪是茂友的作品。做到这一点并非易事。创造经典,无疑是茂友毕生追求的目标,而要实现这个目标,尤其需要多方面的条件和滴水穿石的艰苦努力。


诗云:"书山有路勤为径,学海无涯苦作舟。"祝茂友再攀艺术高峰!


2013年3月


(作者何毅亭,系中共十八届中央委员、中央党校常务副校长)




谈蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网的笔墨精神与审美追求




茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网取法乎上,书法拜启功先生为师,绘画拜崔如琢先生为师,如今已卓然大家矣。


茂友一直保持着旺盛的创作活力和独特的艺术个性,并处在不断的探索中。其中,最值得称道的是,他探索独创的青花瓷亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网艺术。通常亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家在宣纸上作画游刃有余,当宣纸换成了瓷瓶,平面换成立体,水墨变成了釉料,对亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家而言,无疑是进入了另外一个特殊的艺术门类。如何从纸上运用到青花瓷来?但前提是亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家需要掌握熟练的瓷上作亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网技术,这需要一个过程,对于亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家而言也是一种很有难度的挑战。他放下身段,从头学起,到瓷坊间去做实验而起步,先画青花,后写青花,再作高温色釉装饰的探索,尤其领略独特的青花瓷“分水”艺术的无穷魅力,从泥性到料性,从装饰到烧成,循序渐进,精研细作,熟练掌握了陶瓷艺术创作的工艺流程和装饰技巧。茂友所作青花瓷书法,笔意洒脱、笔力雄健。所作青花瓷花鸟画,笔精墨妙、生动传神,色彩明快,清新而雅逸。





特别值得一提的是茂友所作的荷花题材青花作品,或釉上、或釉下、或釉中,分别在瓷板、瓷瓶、瓷盘的多维空间上进行创作,尤其是他在直径达1.6米的青花瓷大瓷盘上创作《荷风十里》,荷之所以为荷,莲之所以为莲,早已超然物外,成为中国文人精神的寄托。茂友以书法画荷,画荷花之干用篆书,叶则是隶书,花瓣就是楷书,水草即用草书。坦言画荷可用正、草、篆、隶四种书法技巧。他笔下青花之荷,无论用色、用笔、用意大有不同。相同的是那绚丽的色彩,张扬的个性、健旺的生命,一如他艺采飞扬的人生。他在青花瓷“分水”技法的运用上、掌握上,特别是技术的把握上非常纯熟、自在、随性,创作《王者归来》,有“一啸风生谷,睡卧草木惊,此君深隐处,鹿兔尽无声”的旷世雄风。他把虎中王者之气直接带到青花瓷作品上来,使绘画作品和青花瓷融为一体,大大提升了青花瓷艺术的审美价值。





瓷上书法和纸上的不同,但一样能够表达色块、线条、胸襟,表现他对生活的思考。《一片冰心在玉壶》,这是着名诗人王昌龄所着的一首送别诗。在茂友的笔下,以中锋笔纯任气势作大草,如「寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤。」,到「洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。」的境界。虽然如是疾速,但他却能於通篇飞草之中,极少失误。他继承古雅平淡的启派书法,再转到独具个人风格的骤雨旋风草书进行探索,此幅书作,笔道苍劲浑朴,当为绚烂之极之作。但前提是他熟练掌握青花瓷上作字与釉性等技术,然而,每一次创作,对于他而言也是一种很有难度的挑战。





在纸本亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网创作上,茂友深入地研究了启功先生的楷书、行书、草书作品中以中锋用笔为主,侧锋为辅;提按用力均匀,线条笔画相对粗细变化不大;折笔换面与换锋灵活运用;笔画衔接处多以折笔灵活取向。以及其笔法中的“点”、“横”、“钩”、“竖”、“撇”、“短撇”、“提”、“捺”、“辶”等基本笔画进行分析,他充分地弘扬启先生唯美的书风、中锋的笔法的同时,也形成独特的个人书风。如:他书写《启功先生临王献之》,力求笔势张扬,气韵灵动,字写得绝妙,章法严谨中显笔趣,笔力老辣中有回味,以书法叙说自己对人生感悟,用笔墨展现人文精神。他书写草书《黄鹤楼送孟浩然之广陵》,用笔圆劲有力,使转如环,奔放流畅,一气呵成,观之赏之,顿觉在淡淡的墨香中,飘逸着浓浓的禅意。在绘画上,他在亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网大家崔如琢老师精心的教导下,我们看到他的作品中笔墨松动却不浮华,新颖而不张扬,书与画的趣味始终使他的作品蕴含深厚的文化底蕴,他的作品传承着古老文化的文脉,又在磨练中形成独家风格,意味深长,韵致隽永。重要的是他的作品中处处洋溢着“亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网俱长”与“画气为主,画像为辅”的画之本法,这是值得称道的。 




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茂友以书入画,与瓷结缘,为他的艺术之旅描画出一道道美丽的风景,一路走来,他亦书亦画、自得其乐,一路挥洒豪兴与激情。茂友在艺术创作上形成特色、突出个性、自成一家。他发挥亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网功力深、视野广、理念新的创作优势,注重在写意风格的探索过程中,巧妙地把诗、书、画、印,景、情、意、趣有机融合,开创出独具个性色彩的青花瓷亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网艺术风格,独抒性灵,别开生面。





古人论诗云:“只是一片高情,胸中笔下,自然流出,所谓天地间固有之真性情也。”诗理如此,画理亦通之。中国亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网艺术的优良传统源远流长,博大精深,藉此茂友青花如梦亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网展开幕之际,期望他朝着亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网艺术的高峰不断攀登,再创辉煌!


(作者王能宪,中国艺术研究院原常务副院长)



蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网印象




上世纪八十年代,蔡茂友求学于北京师范大学中文系,负责学校书法社团工作,常问道于着名书法家启功先生,并得先生面授口传,受益终身。启功先生为人谦逊,集学术与艺术于一身,对传统书法法帖临摹用功甚深,精研结字又重用笔,形成了隽秀挺拔、率真简练的书法风格。蔡茂友先生追随启功先生多年,得其书艺三昧。





古时书论强调"书贵用笔",启功先生认为"用笔"和"结字"二者不可偏废,要以"结字"为先。他非常强调结字比例规律:"漂亮的字几乎都存在一个五比八的规律"这正好和西方艺术理论中的所谓'黄金分割率'相合"。以此思想为基础,启功先生作品逐步形成了修长隽永的"启体风格"。


蔡茂友行楷书多继承了启功先生这一特点,并将个人的习书体会融汇其中,使挺拔隽秀的"启体"多了几分豪情,增添了行气连贯的特点。学于启功而不泥于启功,能在师承中求变化,追随中有创新,说明蔡茂友的书法已经达到了某种境界,某种高度。





蔡茂友的书法实践,远不限于"启体",而是真草隶篆行五体兼善,尤其长于行草书。书法史家一般认为草书起于汉盛于唐,分为章草与今草两种。章草是由隶书快写演变而来,保留了大量的隶书笔意,字字独立,字与字之间没有明显的牵丝连带。今草则是对章草的进一步革新,笔画缠绕连绵,字与字之间有了明显的牵丝连带,书写更为简便,乃至发展为唐代的狂草。


蔡茂友的草书,取法较为丰富,首推启功先生临写宋黄庭坚草书《廉颇蔺相如传》,得启氏草书神韵,于长枪大戟般的黄氏大草法中,透出几分凝练。他圆转有力、奔放畅快的笔法,又得利于唐代有"颠张醉素"之称的张旭怀素二位草书大家,圆润劲挺获益于怀素之《自叙帖》,点画起伏顿挫的张力得自张旭草法韵味。





蔡茂友书法涉猎之广,超过不少职业书法家。除传统书学中推崇的法帖外,他还汲取了考古新发现的简帛书中的书法养分。简帛书种字体囊括了:草篆、草隶、章草等,内容多是行政文书、家书和部分典籍等。简帛书不一定出自当时的名家之手,但保留了日常应用的书写痕迹,与传统意义上世人公认的当时法帖范本有着很大不同,少了些许法度,多了几分自然天趣、灵动潇洒的个性,让后人得以目睹当时的墨迹、直窥其笔法使转。蔡茂友草篆,较历史上"二李"(秦李斯,唐李阳冰)小篆用笔酣畅活泼,平添了几分舞蹈般的动感。草篆及章草则苍劲质朴,较碑版法帖多了几分自由和性情。


伴随陶瓷烧造技艺的发展,古人难以想象、难以企及的瓷板画诞生了。蔡茂友作为江西士绅大贾,对故乡瓷器烧造及其艺术提升有着浓厚兴趣,着笔挥洒创作了大量青花瓷书法。其瓷书作品清丽洒脱,相对宣纸墨迹的书法别有一番风采。书法与青花瓷相结合,既古典又时尚,给这些实用器具为主的青花瓷,带来了雅致艺术风。契合了回归传统,构建新古典的时代精神。


蔡茂友除书法别具风貌外,又精通绘画,走兽、花鸟、人物无边涉猎,尤擅画虎。他笔下的老虎无论是卧虎、下山虎、登高远眺虎等,全都威风凛凛,同时透着几分文气。仕女画多以时尚女郎为原型,婀娜美艳,融中西绘画于一炉,毫无职业画家习气,多了几分文人的"稚气"。


他的绘画融合了西方写实绘画特点,以水墨和水溶性颜料在宣纸或水彩纸上信笔造型,相比传统绘画又多了几分塑造,彩铅、色彩画也有独特神韵,处处透露匠人慧心的风采。


"先文后墨"历来为士夫亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网家所推崇,中文系出身的蔡茂友,集古典文学、史学、经学、训诂、语言文字学、书法、绘画、陶瓷、文玩鉴藏、经贸管理于一身,高头讲章与经世致用精神熔冶于一炉。其"文"之丰厚,常人不可及,其"墨"之造化,也必为常人所不可达。假以时日,蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网或者有大成,翘楚于书坛画界也。


(作者摩罗,系着名作家,中国艺术研究院中国文化研究所研究员。)



会当汉阳顶,一览万湖小

——蔡茂友亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网艺术简介




书法源于山水景观


我与茂友兄是世交。童年时期,源于父母相识,我们都住在赣西北长江南岸的九江市瑞昌县赤湖岸边。两家相距十几公里,大人、小孩时常来往。赤湖是与长江联通的古湖盆,湖面宽阔,夏天常见荷花飘香、菱草万顷景色,是长江中游的鱼米之乡。南岸是巍峨挺拔的花岗岩体为主的武山。西面是连绵的幕阜山"平行岭谷"地貌。总之,可概为:"一条大河波浪花,湖光山色有人家"。


从赤湖往东南30多公里,便是长江河畔着名的人文艺术、自然风光的高地--庐山(主峰为汉阳峰)。茂友祖辈属于耕读之家,就迁到这片风光旖旎的好地,无疑给后代子孙提护佑了一片山水艺术的沃土。





我去蔡家时,茂友在县城二中上中学,很少见到他的人影,可见他少年勤奋好学。真正来往较多,是我83年从九江一中考入北京师范大学地理系后。那时,茂友先以先我一年从瑞昌县二中以优异成绩考入北师大中文系。京师校园中,常常在学校的社团活动中见到茂友的身影。他当时迷恋书法艺术,常向本系的启功大师请教书法真经,两年后,他已经是小有名气的校园书法家--北师大书法协会会长。一天晚自习后,我在校园中邂逅茂友,谈到书法艺术,茂友就借着月光在沙地上比划,向我分享书法的奥妙。但我当时着迷于钱学森发起的对中国地理学"科学化"、"系统化"改造思潮,对书法兴趣索然,没有借机讨教。不过,因我在全校论文竞赛中,研究过中国长江中下游地貌景观的差异,于是问他讨要王勃《滕王阁序》中的着名的一句:"落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色",该句很好地描述了江南故乡的湖光山色。韩愈在《新修滕王阁记》中说:"愈少时,则闻江南多临观之美,则滕王阁独为第一,有瑰伟绝特之称及得三王所为序、赋、记等,壮其文辞,益欲往一观而读之,以忘吾忧"。 "三王"中,王仲舒的"记"与王绪的"赋"均已失传,唯王勃此"序"独存,这是因为,王勃此序有真实的感情和充实的内容。可见,王勃以滕王阁的景美而诗兴大发,而滕王阁以王勃的这篇奇文而出名。山水景物和人物在这里达到了水乳交融、密不可分的地步。


过了一两天,我拿到了心仪的条幅:字体是形神兼备的启功体,瘦金体骨架作为规范,加上道家太极阴阳体的变化,体现了易经八卦的动态之美。落款是"九江人士",可见茂友对故乡的深情。这也就解释了,为何他要到故乡九江去二次创业与投资事业的缘由。




字如人生 不断修炼提升


在毕业留校、留京后,茂友继续在京城的大机关事业单位从事文化领域的工作。这时期的字体,中规中矩,以便于不同文化程度的人辨识。已经具有茂友独特的行书特点。汉字本身是静态的,但通过汉字笔画的的顺序,体现字体的动态之美。而启功体主要以楷书、行楷为主,少见行书、草书。


九十年代中后期,茂友出任台海出版社副社长兼总编辑。出版了大量世界、中国文学着作。如《世界名着大全》(简写版),便于读者在信息时代博览浩瀚的文学名着,而且占用空间较小,便于家庭收藏。通过大量编着中外文学名着的过程,同时领悟了中华文化的博大精深,特别是在探索汉字的美学表达方面,茂友做了有益的理论准备和摸索实践。


庐山西海—一幅巨型山水画卷


进入21世纪,茂友回到家乡九江投资创业,投身万岛湖(原为柘林水库,现为庐山西海)的旅游开发之中。


庐山西海并非大海,而是位于庐山西部,鄱阳湖水系之一的修水中下游。上世纪70年代,由于修建柘林水库建坝蓄水而成。西海湖面宽阔,远处是仅次于庐山汉阳峰的千米山峰-----九宫山,明朝农民起义首领李自成的战死之地。西海地区山高水深,水质透明,极少污染。是高端生态旅游的好去处。景区的人文景观丰富:矗立有37米高石观音佛像的观音岛、陆羽茶岛、再现鄱阳湖滕王阁的双塔---观湖岛。登临塔顶,遥望四面,水面上千万个小岛,如千帆竞发,或如郑和下西洋的船队,浩浩荡荡,奔向东方大海。不过当年船载的可能不是昂贵的丝绸,而是鄱阳湖对岸的景德镇的陶瓷器皿。





经过多年的开发和宣传,庐山西海这片广阔的山水世界,比当年的赤湖水面要广大千万倍。同时吸引了无数海内外的游客和投资者,共同开发保护庐山西海这片独特的景区。同时,在开发项目的当中,茂友阅人无数,增加了人生的历练和感悟,无疑对茂友书法提供了广阔发展的空间。


这时期的书法,除了行书为主外,开始出现独特的草书,比如"胸藏万汇凭吞吐,笔扫千钧任翕张"等。字体流畅、洒脱,展现了茂友山水艺术的灵动之美。


名如其人,茂友多年来以艺术会友,周围有很多从事各行各业的朋友。我本人毕业后一直在粤工作,从事地理学相关的研究。但对于山川美景的最求,和茂友的山水艺术具有相同之处。当年明代地理学家徐霞客,就对赣北、庐山做过深入调查和描绘。只不过,茂友是用墨汁挥洒亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网,霞客是用汗水写就文字。


随着国学热的推动。文化艺术产业的逐渐成长,茂友逐渐从实业转向文化、艺术产业的推广与创新。随着"庐山西海"这幅"画"了十年的巨大的山水画的成功揭幕,茂友转而开始新的汉字艺术创新:青花瓷书法。在以素瓷为背景和媒介,用青色颜料代替墨汁,最后烧制出更有书法艺术风格的青花陶瓷,和当年启功大师独创的"朱竹"画法一样,别具艺术风格。


追随启功大师的艺术真谛


启功先生的当年学艺时从学国画中开始的。题跋只是画龙点睛而已。令人不意想不到的是,启先生中晚年,其字的水准超过了画的水平。由此可见,字、画是触类旁通的艺术,都是要一笔一划操作,无法一促而就。字画在一起,相得益彰,显得文字、绘画艺术更加饱满、隽永。茂友也是追随这一真谛。在动物、仕女画上也具有人性的风格。仕女的恬静和美貌,体现了女性的温柔之美。威武的老虎,体现了男性的阳刚之美。阴阳之美,不正是启功体的太极阴阳的优美真谛吗?




茂友伴随启功先生一生中最后二十年多年的艺术旅程,从入门、成长和成熟,已经进入艺术收获的黄金时期。但愿,启功国学艺术后继续有人,茂友通过多年领悟启先生的真谛,加之以传承、吸收、融合和创新,一个新的书法艺术风格和方法即将形成,给中国国学界带来一个惊喜。谨以此文祝贺"蔡茂友艺术馆"的顺利面世,必将对国学推广和中华文化的传播提供一个有形场所和无形的、巨大的影响力。


(作者曾宇怀,系广州地理研究所研究员。)


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蔡茂友艺术特色研究



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蔡茂友水墨牡丹艺术



历代画家以牡丹为题材,创作了许多被载入史册的优秀作品,如:唐代的边鸾,五代的黄筌、徐熙,近代的任伯年、吴昌硕等。到了现在,画坛上无论是用写意表现,还是工笔表现,以牡丹为题材而创作的画家更为众多。然以纯水墨写意画牡丹的画家,却寥若辰星。水墨画中所强调的墨分五彩之别,即是用纯水墨表现五彩是水墨画的最高境界。严谨来说,带有彩色的牡丹都不是水墨牡丹,尤其在同一黑白墨调交融中变幻出大千世界,通常在创作的过程中遇到诸多问题:如用水墨润染的花瓣间不均匀而导致透明度较低以及整朵花的结构空间关系不突显,或花与花之间的用笔雷同,或花朵与枝杆墨色的关系浑杂不清等问题而败笔,其创作难度较大。由此可见,水墨牡丹画可谓是“花鸟画中的金冠”。自明朝徐渭开大笔水墨牡丹先河以来,画史上可点可数得的画家及存世的作品甚少。众所周知,创作水墨牡丹不易,雅难求,以致画史上能数得上的画家甚少。通常在画水墨牡丹的过程中遇到诸多问题:如用水墨润染的花瓣间不均匀而导致透明度较低以及整朵花的结构空间关系不突显,或花与花之间的用笔雷同,或水分与墨难以控制导致整个花瓣难以成形,或花朵与枝杆墨色的关系浑杂不清等问题而败笔,其创作难度很大。论及当今大写意水墨牡丹,当代画家蔡茂友苦研的水墨牡丹画,从墨分五色到墨分千层,主要是立体感,明暗变化。水润冰心,主要是牡丹的质感,水色鲜嫩欲滴,更有一种情绪,一种愉悦感,一种积极向上的情绪。值得一提的是他以书法最高境界——草书入画水墨牡丹,其草法入画,涉笔潇洒,神韵隽雅。在墨花横溢中但见花瓣叠络,层感立透。再配以草书题跋,云烟满纸而不失浓厚的书卷气,确为当代画坛为数不多的水墨牡丹画名家。



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蔡茂友水墨牡丹“墨分千层”的艺术风格评析



一幅优秀的水墨作品,往往离不开画家精妙地设计水墨之间的关系。如齐白石画虾所以能妇孺皆知,他画虾曾三变:"初只略似,一变毕真,再变色分深淡。"黄宾虹总结自己用水用墨分出泼墨法、破墨法、积墨法,均是指水与墨相融而产生的画面效果。傅抱石破笔渲染法,更是运用大量的水产生水晕墨章、水色淋漓的艺术效果。在当代写意花鸟画创新道路中,蔡茂友在认真总结前人的经验技法的同时,更加重视水与墨的作用,视水墨为花鸟画创作最活跃的因素。为充分调动这一因素,蔡茂友提出了“从墨分五色到墨分千层”的学术理论高度,并在他的水墨牡丹创作实践中取得了显着的成果。






用水用墨,是水墨画的基本技法。历来的画家都讲究水与墨的关系,大写意画的崛起和生宣的普遍应用,用水与用墨便成为水墨画的基本特色。唐张彦远《历代名画记》曰:"运墨而五色具。"五色,即焦、浓、重、淡、清,而每一种墨色又有干、湿、浓、淡的变化,这就是中国画用墨的奇妙处。此外,还有墨分六色之说。由于笔中含水墨量的差异,便产生干、湿、浓、淡的变化。以墨代色,产生了墨分五色的说法。





蔡茂友水墨牡丹“墨分千层”之法。主要在“墨分五色”的学术基础上延伸发展,它已是靠水介质得以分开。墨经水的调合,就可发生浓淡、干湿、枯润的变化,用此法作水墨牡丹图是较为理想的方法。在蔡茂友的水墨牡丹创作过程中,他首先笔上先调墨色,再到落笔前蘸水或蘸浅色,迅速画去,有时需要笔笔画去,其效果是,每一笔,都呈现由浅到深的形象,并且周围呈现出水纹,下一笔墨色,就压不住前一笔周围就会多层次渲染出水纹墨迹了。这种笔上反复水染的方法,用于描绘牡丹重色花头,点染千瓣花头等等效果很好。再有,用一根沾过墨的毛笔,一直在画,尽管更换了很多次水,总感觉“笔上的墨洗不清”。多次画在宣纸上依然有笔有墨,反复晕染越多,层次变化就越发丰富。由此可见,由毛笔的墨色和水色的微妙关系而生发出千层笔墨之感,其墨色依然晶莹剔透,有别于传统水墨的表现技法。





他拒绝添加其他绘画媒介剂,若加其它成分的水渍,它的性质各不相同,绘画的效果也不同。如矾水渍不吃墨,醋水渍碰到墨易化。如清水渍化墨匀净,醋水渍化墨毛葺葺,洗衣粉水渍、墨迹刻板、纹理突出。尽管用水渍法,所描绘的画面容易产生虚实变化、生动而有趣。这种方法,墨色冲画次数不宜过多,否则画面容易产生脏腻感,失去画面应有的清新明丽的效果。水墨画讲求笔法、墨法,其实还有水法。蔡茂友首创“墨分千层”之法,在水的表现发挥着独特的极其重要的作用,由水的流动调动墨色,水墨交融,使牡丹花瓣重重叠叠,具有丰富的自然水色和墨韵。


我们欣赏蔡茂友水墨牡丹长卷《青春花海 心灵之约》,充分展现了“墨分千层”的画面效果,他采用先着墨色后勾皴枝杆,再画出花头及枝叶,然后进行泼、点清水,使画面满溢清新氤氲之气。为了表现花朵晶莹剔透,他用淡墨或笔洗水,衬托花朵,此时若再在此淡墨水上,进行水破之,会使画的主题更突出,而且衬托部分与花更近,画面已较为清丽剔透。历史上善于用泼墨、泼色的画家,无不善用泼水。泼水可以有效的弥补泼墨的不足。在构图上,蔡茂友不是立足于某个固定的空间或时间,而是以灵活的方式,打破时空的限制,把处于不同时空中的物象,依照画家的主观感受和艺术创作的法则,重新布置,构造出一种画家心目中的水墨牡丹境界。于是,把一片花海流动延伸展现于同一幅画中。因此,在透视上它也不拘于焦点透视,而是采用多点或散点透视法,以上下或左右、前后移动的方式,观物取景,经营构图,具有极大的自由度和灵活性。充分地展现中国水墨牡丹长卷独特的艺术魅力。






总结蔡茂友水墨牡丹“墨分千层”之法,主要表现为:少量用水—干、适量用水—湿、大量用水—晕,技巧有泼、吸、渍、冲、破、积、点等等。主要以调入水分的多寡和运笔疾缓及笔触的长短大小的不同,造成了笔墨技巧的千变万化和明暗调子的丰富多变。同时,运墨与水相互结合,而又墨不碍水,水不碍墨,形成水墨互补的多样性,而实际操作起来,水一接触到宣纸,有如脱缰的野马、收拾较难。尤其是大量用水,做到了水晕而墨彰、晕中有物、晕中有骨,层次清晰,构成了蔡氏水墨牡丹“墨分千层”的艺术特色。



蔡茂友水墨雄鸡艺术




蔡茂友的花鸟水墨画特点是以草书入画,用笔轻重疾徐、顿挫转折极富节奏变化,他的书法长期攻研怀素、张旭、王铎等名家书风,在作品中既见传统,又见性格,亚博充值--任意三数字加yabo.com直达官网合璧成趣。欣赏蔡茂友笔下的雄鸡系列作品,中锋草意入笔、侧锋辅之,用笔轻徐疾涩,墨色染泼相兼,极富浓、淡、干、湿等墨色变化,设色稳重中又有绚烂。他强化了笔墨的表现力,尤其善于运用浓墨浓彩,形成墨彩相撞相融的强烈效果,充满着视觉张力。






从这系列作品中我们可以清楚地看出蔡茂友水墨雄鸡的艺术特色:其所作公鸡有雄健、朴拙之趣。在层次井然的红梅簇拥之下,一只雄鸡正昂首阔步,英姿勃发,神采奕奕;所作母鸡领着小鸡,迎着春风,笑语盈盈,乐趣无穷;所作幼鸡嬉戏,左顾右盼,描画活泼,以淡墨晕染,童趣十足,使人欣赏中有振奋愉悦之感。




蔡茂友水墨荷花艺术


从艺术创作的角度来看,蔡茂友秉承了文人画的传统,他以荷花为题作画是静修和反省。他对古今中外的种种画风有着广泛的兴趣,他于抽象主义和表现主义别有会心,于历代画荷名家沾溉更深,拓宽了水墨荷花艺术表现的广度,在一个更为广阔的时间与空间中去升华荷之禅境。





何为禅?禅是一种基于“静”的行为,源于人类本能,禅的意义就是在定中产生无上的智慧,以无上的智慧来印证,证明一切事物的真如实相的智慧,这叫作禅。动静之荷可静穆的观照和活跃的生命,可构成多元的艺术创作。由此可观,在他的水墨荷花动中有静,静中有动,表现出动静相成的艺术审美境界,使有回味的余地,这也便是他所追求的禅化意境,直探生命的本原,因可观可感因人而异,其境界也不同。由此可见,无论在感观理念上还是风格技法上,蔡茂友把荷花的画境提升到一个重要的位置,同时这也正是蔡茂友笔下之荷所展现出来的艺术智慧。







在蔡茂友的水墨荷园里,一花一世界,亭亭出水,从一朵朵到一枝枝,从少到多,由远及近映入你的眼帘;或是一枝独秀临风摇曳的荷花斜出几何形构图的画面,流露出别样气息;或是一朵含苞欲放的蒸萏,与气韵生动,荷叶掩映成趣;或是笔法粗中有细,生拙而不霸悍,有毛笔画难到之意,雅静而非雅致小巧,有笔墨而无笔墨痕;或是多以展现春荷清纯如笑,夏荷灿烂如霞,秋水之荷,则释放出俊逸不屈的风骨美,壮烈而圣洁;或是一缕荷香,透画而来,笔点墨染,叶浓花淡。白荷清新淡雅,荷叶层层渲染,描绘阴阳向背。婷婷玉立于荷塘中,意率笔纵,机趣自然,逐入禅境。





蔡茂友墨竹艺术


?在蔡茂友笔下的竹林中,刚劲、清新,生机盎然,蓬勃向上。当春风还没有融尽残冬的余寒,新笋就悄悄在地上萌发了,一场春雨过后,竹笋破土而出,直指云天,所谓“清明一尺,谷雨一丈”,便是对他寄情于竹,青春活力和勃勃生机的写照。






欣赏他的墨竹图,清风之中,嫩竹老竹,泼墨有香有淡,新、老、前、后,层次清楚,既互相交叉,又各自独立,极富立体感。不仅有完美的艺术形式,而且有丰富而深刻的思想内容。寓意与写意确实是蔡氏画中核心意味,他深入研究画外之意引进其中,画的力道得力于书道,当然还有诗文学养。需要指出的是,传统水墨写意画在其历经数百年的发展进程中,形成其森严自足的定式。蔡茂友能以最大的努力沉潜、浸润传统,进而掌握驾驭传统,又能以最大的勇气通过在传统递进的吐纳变法中自我更新出来。他在墨竹即有的法度框架中,不但强化了笔墨对比的表现功能和“墨分千层”效能的探索,而且在作品传统的寓意上赋予新意。



蔡茂友艺术馆



蔡茂友(北京)艺术馆







?蔡茂友(九江)艺术馆






蔡茂友(广东)艺术馆







蔡茂友作品欣赏